Piedralaves - Avila

Os paso este articulo del periodico Argentino "clarin" con fecha 13 de agosto,en el que mencionan a nuestro pueblo y hablan sobre uno de nuestros visitantes ilustres,VIVO DITO.

ALBERTO GRECO INFLUYO EN EL POP Y EN LA PERFORMANCE DE BUENOS AIRES La "loca" intimidad de un vanguardista del arte y la vida, en una muestra
Sus papeles estaban en Madrid. Integran una obra que abarca hasta su suicidio. Por: Fernando García


En caso de morir ruego que me paseen con mi ropa de todos los días por supuesto en un burro más bien oscuro por todo Piedralaves/Enterrarme aquí mismo, traten de quemarme y vino para los que nos visiten. Como epitafio Serafín que diga: ¡Si parece mentira!

De a poco, las piezas de la vida y muerte de Alberto Greco, autor de las instrucciones de más arriba, se van acomodando en un rompecabezas cuya mayor ambición sigue siendo fundir vida y creación artística. Dos años atrás, la exhibición de una serie de fotografías en el pueblo español de Piedralaves documentó su tránsito por esa frontera: un pueblo entero envuelto en rollos de papel firmados por Greco, el artista rayo que murió demasiado joven.

Hoy mismo, la Fundación Klemm (Marcelo T. de Alvear 626) se dispone a exhibir un conjunto íntimo de papeles, sobres postales, dibujos espontáneos y otras piezas que vienen a erigir una memorabilia fetichista para un artista que dejó poca obra. Poca obra en el sentido de cuadros -Greco impulsó el informalismo porteño para decretar muy rápido su caducidad-; en el sentido clásico, burgués, de cómo hacer arte. Pero lo que en otro tipo de artista puede ser una anécdota espectacularizada es en su caso una manifestación tan legítima de su pulsión de vida (y muerte) como lo que se considera la obra. Que se vea este papelerío entonces como un desgarrado mural interior del artista que supo contagiar a la neo-figuración, el pop y el arte de performance de Buenos Aires.

El recorrido de este conjunto es una historia aparte. Lo heredó Peter Valentiner, un pintor francés que encontró refugio en el departamento que Greco usaba como taller en Madrid hacia 1964. En 1991, Valentiner se los vendió a Antonio de Navascués y Margarita de Lucas de la galería Edurne, donde Greco había expuesto en los 60 junto a Manuel Millares y Antonio Saura. Ahora, el papelerío fue repatriado por los coleccionistas Guillermo Cúneo y Jorge Alcalá. Junto con esta serie llegó la aguada Horno crematorio, el aparente último cuadro hecho por Greco antes de morir. Esta atmósfera premonitoria aparece también en el recuerdo de Navascués quien habló con Clarín desde Madrid. "Lo de Alberto era tragicómico, pues. El viajó a Nueva York y a la vuelta mantenía una deuda con la propietaria de su apartamento en Avenida Manzanares. Hice de intermediario y llegamos a acordar que se pagara la mitad en duro y el resto con un cuadro. El cuadro resultó ser Solemnes Honras Fúnebres de José Jardiel, anduvimos por media Madrid cargando ese cuadro".

Esto, insiste Navascués, pasó dos o tres días antes de que un anónimo llamara a la galería para decirle: "Greco se está muriendo en un pulmón de acero en un hospital de Barcelona". Curioso: Navascués llevaba días tratando de convencer al argentino para que se internara en un convento. El cuerpo de Greco llegó casi sin vida a un hospital de monjas. La última muestra de Greco en Buenos Aires se había llamado, ¡zas!, "Las Monjas" (1961, galería Pizarro).

El último acto de Greco fue su suicidio. "En su mano izquierda escribió la palabra FIN y sobre el envase de un tintero estuvo escribiendo hasta perder la conciencia", martilla la cronología. Terminó como termina una película o una novela siendo autor, narrador y protagonista. Todo al mismo tiempo, medio siglo antes de que la vida en cualquier metrópoli empiece a parecerse a un complejo story-board.

CRONOLOGIA




1931 El 15 de enero nace en Buenos Aires.


1947-48 Asiste a los talleres de Cecilia Marcovich y de Tomás Maldonado.


1940-50 Publica poemas y relatos en revistas literarias. Acompañado por Marta Gavensky viaja por el altiplano andino.


1950 Publica Fiesta, plaqueta de versos, en edición artesanal de 150 ejemplares.


1954-56 En junio viaja a Europa. En una carta dirigida a un familiar comenta que "pinta mucho". Expone por primera vez en la galería La Roue de París. Viaja por Italia, Austria, Londres y Arlés,se instala en piedralaves(avila).






1956 Retorna a Buenos Aires. Pinta un mural en la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires. Expone en la galería Antígona.


1957 Se instala en Río de Janeiro. Expone en la Petit Galerie.


1958 Se instala en Sao Paulo. Expone en el Museo de Arte Moderno. Retorna a Buenos Aires y organiza la muestra Artistas de Sao Paulo, en la Galería Antígona, en la que expone él mismo.


1959 Integra el Movimiento Informalista con Barilari, Kemble, López, Maza, Pucciarelli, Towas y Wells. Participa en las muestras del Movimiento en las galería Van Riel y en el Museo de Arte Moderno. Expone con Pucciarelli, Méndez Casariego y Estela Newbery en la galería Pizarro. Integra varias muestras con artistas ligados al informalismo.


1960 Expone individualmente en la galería Pizarro. Participa en el VI Salón Anual de Arte Nuevo.


1961 Expone individualmente en la galería Pizarro; presenta Las Monjas. Disertación en la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos. Antes de finalizar el año viaja a París.


1962 Participa en la muestra Curatella Manes y 30 argentinos de la Nueva Generación, en la galería Creuze-Messine de París. El 12 de marzo realiza en las calles de París la Primera exposición de Arte Vivo. Sin haber sido invitado presenta un Vivo-Dito en el salón Antagonismos 2. El Objeto, en el Museo de Artes Decorativas, París. En junio, en Génova publica el Manifesto Dito dell' Arte Vivo. Se instala en Roma.


1963 En Roma, en el Teatro Laboratorio, presenta Cristo 63, una performance realizada en colaboración con Carmelo Bene y Giuseppe Lenti. Acusado de blasfemia, debe abandonar Italia. Se instala en Madrid. En ésta ciudad y en Piedralaves, realiza varios Vivo-Ditos. Comienza la serie de acciones que denomina Incorporaciones de gente a la tela. Escribe y dibuja el Gran Manifiesto-Rollo del Arte-Dito. En Madrid produce el Vivo-Dito Viaje de pie en el Metro desde Sol a Lavapiés.


1964 Realiza varias obras en colaboración con Saura y Millares. En mayo inaugura su exposición individual en la galería Juana Mordó de Madrid. Viaja a Buenos Aires y en diciembre presenta Mi Madrid querido. Espectáculo Vivo-Dito, con la colaboración del bailarín Antonio Gades. Antes de finalizar el año viaja a Nueva York.




1965 En Nueva York realiza la Rifa Vivo-Dito en la Central Station, con la colaboración de Lichtentein, Oldenburg, Christo y Spoerri entre otros. En mayo retorna a España. En octubre se instala en Barcelona. el 12 de ese mes se suicida ingiriendo barbitúricos.




EXPOSICIONES PÓSTUMAS




1965 Homenaje a Alberto Greco, galería Pizarro, Buenos Aires.


1967 Salón de Jeune Peinture, Paris.


1970 A cinco años de su muerte, galería Carmen Waugh, Buenos Aires.





1988 Alberto Greco y Rubén Santantonín, Fundación San Telmo, Buenos Aires.


1991-92 Alberto Greco, IVAM Centre Julio González, Valencia.




1992 Alberto Greco, Fundación Cultural Mapfre, Madrid.


1992 Alberto Greco, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires.


1996 Alberto Greco. Obras extraviadas. Centro Cultural Borges, Buenos Aires.

Siguiendo con el post la SIETE MUCHAHAS Y sobre los artistas vinculados con piedralaves subo este post sobre la cronologia de Alberto greco. y su VIVO DITO.
SALUDOS

Gracias, interesantisimo

Muy buena documentacíon.felicidades.
Este tipo.Alberto greco. es muy reconocido en las galerias de arte de Nueva york,Buenos aires y Paris.También es admirada su obra en circulos culturales de nuestro pais.
Gracias por dar a conocer a tipos como este.que en un momento de inspiración comentó:En caso de morir ruego que me paseen con mi ropa de todos los días por supuesto en un burro más bien oscuro por todo Piedralaves/Enterrarme aquí mismo, traten de quemarme y vino para los que nos visiten. Como epitafio Serafín que diga: ¡Si parece mentira!